La clave de un reportaje fotográfico exitoso está en la planificación. Antes del día del evento, hay un trabajo previo que asegura que cada imagen refleje la esencia y los objetivos de tu evento. Así es como se debe preparar para que todo salga perfecto:

1. Reunión previa antes de la sesión: Conociendo el evento

Acordar el presupuesto, qué cantidad de imágenes necesitas y cuándo se deben entregar.

– Hablaremos de tus necesidades, qué tipo de fotografías te gustaría tener y si todavía no lo tienes muy claro, podemos hacer una puesta en común. 

2. En la sesión

Busca un día en que realices tú y tu compañía un ensayo general sin público, de esa manera podré moverme con libertad para hacer las fotos cerca de los intérpretes.

– Avísame si ese mismo día se grabará el espectáculo en vídeo para que no moleste con mis movimientos y tenga en cuenta el espacio que necesita la otra cámara. 

– Asegúrate de que el vestuario y la iluminación del espectáculo será la misma que en el día que se presente al público. De esta manera las fotografías reflejarán cómo es exactamente el acabado visual de las escenas y los programadores encontrarán coherencia entre el material visual de promoción y la pieza en escena.

– Dime si hay luces estroboscópicas o efectos de iluminación que puedan ser complicados de fotografiar.

– Si hay escenas especialmente importantes que quieras que se fotografíen y sean complejas por movimiento de los actores y bailarines, lo ideal es poder repetirlas varias veces en el ensayo conmigo para no perder ningún detalle importante.

– Es bueno tener fotografías de retrato del director/a y los intérpretes como material gráfico para entrevistas en prensa, con su propia ropa y con el vestuario del espectáculo. Es muy importante cuidar este aspecto, porque tener preparado este material hace que sea más fácil que los medios de comunicación den difusión a tu proyecto.

– Al igual que en los rodajes de cine, es interesante tener fotografías del proceso de trabajo, que reflejen el trabajo de dirección con los intérpretes. Estas imágenes servirán como documentación del proyecto pero también para su difusión en prensa y/o redes sociales.

– Necesitarás fotografías del montaje de la escenografía con las luces de la sala. Esta documentación gráfica acompañará a la ficha técnica del espectáculo cuando envíes la propuesta a diferentes teatros y te servirá para explicar las necesidades del montaje.

3. Después de la sesión

– ¿Cómo escoger las fotografías definitivas?

1) Elige fotografías de cada escena para tener documentación del espectáculo completo y también para tener variedad de material gráfico que ofrecer a prensa. 

2) Escoge fotografías con planos generales del escenario porque son los que más te pedirán los programadores, principalmente desde el centro del patio de butacas, pero también de los laterales, por si hay dificultades de visión para el público. Elige también algunos primeros planos de los intérpretes que servirán especialmente para la promoción del espectáculo. 

3) Si hay fotografías en las que solamente se ve la escenografía, guárdalas como documentación del espectáculo y elige siempre las que tengan una persona en escena porque dará información sobre las proporciones del montaje.

– Indícame si hay fotografías que prefieres que no se muestren (porque son momentos clave o sorpresa del espectáculo) para que lo tenga en cuenta a la hora de mostrar el proyecto en mi web. 

– Siempre indica el Copyright de las fotografías y cuida que las acrediten en los medios de prensa que te pidan el material visual del espectáculo. Aunque sea por un breve momento, los fotógrafos también somos parte de la compañía.

4. Equipo preparado para cada necesidad

Me aseguro de llevar el equipo adecuado para cualquier condición: cámaras de alta calidad, lentes específicos así como equipo de respaldo.